San José, Costa Rica — L’incubateur d’artistes latino-américains Cantería Music a organisé une édition spéciale de Cantería Live Sessions au London Room, une salle de concert urbaine renommée située au centre-ville de San José. L’activité a réuni sept propositions musicales costaricaines présentant chacune quatre chansons originales dans une salle entièrement remplie.
L’événement a bénéficié du soutien du Fonds social et culturel de l’ACAM (Association des compositeurs et auteurs musicaux du Costa Rica), de l’Association des artistes et interprètes musicaux du Costa Rica (AIE Costa Rica), enotar.io, des partenaires médiatiques Viva Primavera et Radio U 101.9 FM, ainsi que de la participation de Nueva Ola, une plateforme sœur dédiée à la promotion de projets musicaux émergents.
Les artistes de Cantería Live Sessions reçoivent les applaudissements du public au London Room, San José, Costa Rica
La réponse du public a confirmé l’intérêt qui existe pour les propositions musicales nationales indépendantes et la valeur des initiatives qui créent des espaces pour le développement, la professionnalisation et la visibilité des artistes.
Sept propositions qui reflètent le présent de la musique indépendante
La soirée s’est ouverte avec Glori Pacheco, un chanteur et compositeur costaricien dont la proposition explore l’amour, les souvenirs et la reconstruction émotionnelle à travers une pop pleine de sensibilité. Son projet Capituloves est né des journaux qu’il a écrits pendant son adolescence, transformant ses expériences personnelles en chansons qui connectent avec une génération qui trouve dans la musique un espace pour comprendre ses propres histoires.
Glori Pacheco lors de sa présentation
La scène a ensuite accueilli Karol Barboza, auteur-compositeur-interprète reconnu pour transformer la sensibilité, la contemplation et la réflexion en refuges sonores pleins de chaleur. Son récent triomphe au Festival national de la chanson Costa Rica 2025 avec l’œuvre Chanson dans le placard lui a donné le droit de représenter le pays en Uruguay, consolidant ainsi une carrière bâtie sur l’autogestion, l’exploration artistique et l’engagement envers la musique populaire latino-américaine.
Karol Barboza pendant l'exposition Cantería Music
La programmation s’est poursuivie avec Le Venz, un projet musical du vénézuélien-costaricien Luis Sojo. Leur proposition fusionne les racines latino-américaines, les sons tropicaux et les éléments contemporains pour explorer des thèmes liés à l’identité, à la migration, à l’introspection et à la réinvention personnelle. Ses chansons fonctionnent comme une extension honnête de l’histoire de sa vie et de sa vision du monde.
Le Venz pendant sa performance
La scène a également accueilli Melany Cubero, une auteure-compositrice-interprète costaricaine dont la proposition oscille entre pop alternative, soul et R&B. Reconnue pour sa large palette vocale et sa capacité d’interprétation, ses compositions abordent des thèmes liés à l’identité, à l’amour et à la recherche spirituelle.
Melany Cubero lors de sa présentation
Par la suite, Laura Ureña, l’une des artistes qui représentent le nouveau son de la chanson de l’auteur costaricien, a été présentée. Sa proposition se distingue par la sensibilité de ses compositions et une interprétation intime qui reflète la richesse créative de la nouvelle génération de musiciens nationaux.
Gabriel Espinoza Mora délivre un certificat à Laura Ureña
Parmi les propositions phares de la soirée figurait également Kenny Barahona, un jeune artiste autodidacte qui commence à gagner en reconnaissance sur la scène musicale costaricienne. À seulement 24 ans, il a réussi à produire depuis sa chambre l’album qui lui a valu une nomination aux ACAM Awards 2025. Son histoire représente le potentiel d’une nouvelle génération de créateurs qui ont trouvé des outils dans la technologie et l’autogestion pour développer leur carrière musicale.
Gabriel Espinoza Mora délivre une reconnaissance à Kenny Barahona
La clôture a été réalisée par Lioness Haze, connue sous le nom de La Leona del Reggae. Née en 1998, elle fait partie des artistes qui redéfinissent la musique costaricaine auprès de nouveaux publics. Leur proposition combine conscience, identité et énergie dans une fusion qui représente une nouvelle génération d’interprètes du reggae national.
Gabriel Espinoza Mora délivre une reconnaissance à Lioness Haze
Avec une carrière artistique qui a débuté dès son enfance, Lioness Haze est devenue une référence au sein de la jeune scène costaricaine grâce à son authenticité, sa présence scénique et son engagement envers des messages en lien avec les réalités de sa génération. Leur présentation a mis la touche finale à une soirée célébrant la diversité des sons, des styles et des histoires qui composent aujourd’hui la nouvelle scène musicale costaricaine.
Lioness Haze lors d'une interview avec Infomedio
Cantería Music et le développement de nouveaux artistes
Cantería Music est un incubateur d’artistes latino-américains qui promeut les carrières musicales à travers une plateforme virtuelle, un mentorat personnalisé et un soutien socio-émotionnel. Inspirée par l’art de sculpter la pierre, sa mission est d’aider les artistes à développer des carrières durables sans perdre l’essence de leurs propositions créatives.
L’exposition organisée au London Room fait partie de cet engagement à fournir des espaces professionnels où les musiciens peuvent se connecter avec de nouveaux publics, renforcer leur présence dans l’industrie et partager leur travail dans des environnements de qualité.
L’activité a également bénéficié de la participation de Nueva Ola, un projet frère de Cantería Music et une plateforme costaricaine dédiée à la promotion et à la visibilité des talents émergents, des auteurs-compositeurs-interprètes nationaux et des projets musicaux indépendants. À travers ses microfestivals, Nueva Ola a contribué à la création d’espaces où convergent musique live, marchés urbains, propositions gastronomiques et développement de nouvelles communautés culturelles autour de l’art et de la créativité.
Les musiciens derrière l’expérience
En plus des présentations des artistes invités, le concert mettait en vedette un groupe d’accompagnement exceptionnel chargé de donner vie à chacune des performances de la soirée.
Le groupe était composé de :
- Alejandro Arévalo — Guitare
- Mauricio Muñoz — Basse
- Jeanna Alice — Claviers
- Adrián Navarro — Batterie
- Aaron Zion — Séquences et synthés
La direction musicale a été confiée à Bruce González et Studiofrecuencias, qui ont coordonné la production artistique et musicale du spectacle, permettant aux différentes propositions sonores de coexister dans une même expérience de haute qualité pour le public.
enotar.io réaffirme son engagement envers l’industrie créative
Dans le cadre des organisations sponsors, enotar.io était représenté par Gabriel Espinoza Mora, co-fondateur de la plateforme. Homme d’affaires costaricain, Espinoza a promu divers projets axés sur l’innovation, la technologie et le renforcement des industries créatives.
Gabriel Espinoza Mora délivre une reconnaissance à Karol Barboza
Dans le cadre de leur participation à l’événement, enotar.io a décerné aux artistes participants un Pack Professionnel de 10 crédits, qui leur permettra d’enregistrer et de protéger les futures compositions, enregistrements, photographies, designs, matériels promotionnels et autres actifs créatifs grâce à des certificats de paternité soutenus par la technologie blockchain.
La participation d’enotar.io à cette initiative reflète l’engagement continu de la plateforme envers la protection de la propriété intellectuelle, le développement des artistes émergents et le renforcement de l’écosystème créatif du Costa Rica et de l’Amérique latine.
“Soutenir les artistes, c’est investir dans l’avenir de notre culture. Lorsque les talents trouvent des espaces pour grandir, se connecter avec de nouveaux publics et développer leur carrière professionnelle, l’ensemble de l’industrie créative devient plus forte.”
— Gabriel Espinoza Mora, co-fondateur d’enotar.io
Gabriel Espinoza Mora délivre une reconnaissance à Melany Cubero
Une soirée qui confirme le potentiel de la musique costaricienne
L’exposition organisée par Cantería Music a démontré le talent, la diversité et le potentiel de la scène musicale indépendante du Costa Rica. Au-delà du concert, l’activité est devenue un espace de rencontre entre artistes, organismes culturels, médias et public, tous unis par l’objectif commun de renforcer l’écosystème musical national.
Avec une salle pleine et une réponse enthousiaste du public, la soirée a clairement montré que l’avenir de la musique costaricaine continue de se construire grâce au travail conjoint d’artistes, de gestionnaires culturels, d’institutions et d’entreprises engagés dans le développement créatif du pays.